jueves, 1 de mayo de 2014

Convocatorias culturales de mayo 2014
Madrid, año XIV, número 142, MAYO de 2014. Director: Horacio Kohan

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ALCOBENDAS
Del 20 al 24. Muestra Colectiva de Arte Judío.
Daniel Quintero: "Benjamín de Tudela"
“Mosaicos” es la primera muestra colectiva de Arte Judío en Madrid. Esto supone un hecho sin antecedentes para la capital española. Bajo un mismo espacio más de una decena de artistas exponen sus trabajos, cuya diversidad expresiva se unifica bajo el denominador común de su identidad judía. El Centro de Arte Alcobendas, con sus magníficas instalaciones, es el marco ideal para esta exposición colectiva. Así como en un mosaico, cuyas piezas (únicas e irrepetibles) conforman una imagen bella y singular, así cada una de las obras se suma para conformar una experiencia inolvidable. El arte judío expresado a través de lienzos, esculturas y formas colmados de imágenes, figurativas o abstractas, pero que nos transportan a la esencia vital de un pueblo. Exponen: Abraham Benzadon, Adolfo Barnatan, Brenda Fridman, Coty Benmaman, Daniel Quintero, Lorris Elbaz, Mariana Ergas, Martina Lasry, Moisés Bentata, Sam Nahon y Vera Hachuel. Del 20 al 24 de mayo en el Centro de Arte Alcobendas (c/ Mariano Sebastián Izuel, 9). Organizan: Comunidad Judía de Madrid, Centro de Arte de Alcobendas, Ayuntamiento de Alcobendas.

BARCELONA
Asaf Avidan
DÍA 10. Asaf Avidan en el Coliseum. 
Asaf Avidan por primera vez en Barcelona, presenta Round About Midnight. Una voz única, maravillosamente femenina, con la que juega con el ayer y el hoy. Asaf Avidan es una de esas rarezas, un joven cantautor y músico israelí. Sus cuerdas vocales le sitúan en la senda de cantantes modernos excéntricos como Joanna Newsom o Amy Winehouse. En 2006 creó la banda de folk rock Asaf Avidan & The Mojos, en Jerusalén, con la que grabó tres álbumes (The Reckoning en 2008, Poor Boy/LuckyMan en 2009 y Through the Gale en 2010). Con su hit One Day/Reckoning Song alcanzó fama internacional y en 2012 emprendió su carrera en solitario. En 2013 lanza Different Pulses. Estará en el Teatre Coliseum el sábado 10 de mayo a las 23h. Precio: 25€.
DÍA 16. Cine de Amos Gitai en la Filmoteca. Gitai se convirtió en cineasta al dirigir La casa en 1980. Con sus repeticiones y continuaciones en 1998 (Una casa en Jerusalén) y 2005 (News from Home/News from House), esta película participa de la novela de formación de un cineasta-arquitecto. Cuenta una desposesión del Estado dando la palabra al antiguo propietario palestino de la casa, exiliado en 1948. La actualidad del conflicto palestino-israelí aparece a través de las condiciones de vida y de trabajo de los obreros sobre el terreno en 1980. La Filmoteca de Catalunya (Pl. Salvador Seguí 1-9) proyectará Una casa en Jerusalén, de Amos Gitai, 1998, VOSE, en viernes 16 de mayo a las 22h. Entrada: 4€.
Hasta el DÍA 18. Teatro y danza con Jacques Offenbach. “La Gran Duquessa de Gerolstein”, de Jacques Offenbach, es representada por la compañía Bratislava en el Almeria Teatre bajo la dirección de Victor Alvaro. Parece que a la joven compañía Bratislava le gustan los retos. El hecho es que, para su debut en el escenario, han elegido una opereta de Jacques Offenbach en catalán sin precedentes: La duquesa de Gerolstein. Han sido los mismos miembros de la empresa que han traducido y adaptado esta sátira militar, la historia de una duquesa caprichosa y tiránica, capaz de organizar una guerra para distraer o para alcanzar sus objetivos del corazón. Víctor Álvaro dirige la puesta en escena, que cuenta con música en vivo por Ferrán Martínez en el piano y los mismos actores, que tocan instrumentos como la flauta, el violín, trombón y ukelele. Unos instrumentos que, cuando sea necesario, cobran vida y se convierten también en caracteres. Hasta el 18 de mayo. Lunes a las 22h; jueves a las 20h; días 3 y 4 no hay función. Precio: 20€.
DÍA 18. Una mirada judía a Barcelona. El domingo 18 de mayo -18 de iyar de 5774-, de 10 a 13:30h, Urban Cultours os propone pasear por el Call de Barcelona de la mano de Dominique Tomasov Blinder, una de las personas más activas en la protección del patrimonio judío. Los rincones del Call serán el escenario y la referencia para conectar pasado y presente, conociendo aspectos de tradiciones y costumbres milenarias aún vivas, hablando de historia y su significado actual para la ciudad y sus habitantes. En esta actividad participativa habrá sitio para un enriquecedor intercambio de culturas que cerraremos brindando con un vino kósher español, gentileza de Call Barcelona wines & books. Inscripción: info@urbancultours.com. Más información en www@urbancultours.com.

GIRONA
DÍA 15. Conferencia de Jorge Wagensberg sobre Emmy Nöther.
Emmy Nöther
“Emmy Nöther, o el teorema més bell de la matemática” es el título de la conferencia que dictará Jorge Wagensberg, con motivo del ciclo de conferencias "Mujeres, judías y sabias". Emmy Nöther (1882-1935) es una de las figuras más importantes de la escuela matemática alemana de principios del siglo XX y está entre los mayores matemáticos del siglo. Estableció el teorema de Noether, que relaciona simetrías y magnitudes conservadas en un sistema físico. A pesar de los obstáculos de la época, Emmy siguió los cursos universitarios como oyente y consiguió leer una tesis doctoral en 1907. Impartió clases en Alemania y en Moscú. El ascenso al poder de Hitler la llevó a los EEUU, donde murió poco después. Jorge Wagensberg (Barcelona, 1948) es doctor en física por la Universidad de Barcelona, donde es profesor de Teoría de los procesos irreversibles. Fundador de la colección de libros Metatemas (Tusquets) y miembro fundador de la European Museum Academy. Desde 1991 dirigió el Museo de la Ciencia de Barcelona, espacio que orientó hacia un nuevo concepto que daría lugar al CosmoCaixa, que dirigió hasta el año 2005. Premio Nacional de Pensamiento y Cultura Científica (2005) por la concepción del Museo de la Ciencia, CosmoCaixa, y Cruz de San Jorge (2007) (Generalitat de Catalunya). Doctor honoris causa (Universidad de Lleida, 2010). Será el 15 de mayo a las 19h en el Instituto de Estudios Nahmánides (Calle St. Llorenç, s/n). Organiza: Patronat Call de Girona y Cátedra Ferrater Mora de Pensamiento Contemporáneo. La asistencia al 80% de las conferencias y la realización de un pequeño trabajo dan derecho a un crédito universitario de la UdG. Entrada libre. Más información: girona@redjuderias.org.
Exposición sobre las mujeres judías y los baños rituales. El Museo de Historia de los Judíos (Calle Força, 8) presenta la exposición fotográfica “Plenamente puras. Las mujeres judías y los baños rituales” hasta el 30 de septiembre de este año. Se trata de fotografías iluminadas de micvaot (baños rituales) europeos, en torno al concepto de micvé y la condición femenina en el judaísmo. Su autor es el fotógrafo Peter Seidel (Frankfurt), quien nos muestra la diversidad de diseño y de estructuras de algunos baños rituales judíos de Europa, a la búsqueda de su concepto más íntimo y profundo. Así, el micvé se nos presenta como un lugar auténtico donde la historia deviene viva y palpable. Los recientes hallazgos arqueológicos en el call de Girona han puesto al descubierto los restos del micvé del siglo XV. Este espacio ha sido fotografiado por Josep M. Oliveras y también formará parte de la exposición. La exposición se complementa con textos procedentes del “proyecto Micvé” de Leah Lax y Janice Rubin (EEUU) sobre la relación de las mujeres judías con el micvé en la actualidad. Testimonios personales, a menudo controvertidos, nos acercan a la tradición del ritual y también a la manifestación de una nueva espiritualidad judía. Entrada libre. Más información: girona@redjuderias.org.

LEÓN
Desde el DÍA 5. Semana de Israel con exposiciones, cine y gastronomía. En el marco de la Semana de Israel en León se pueden visitar las exposiciones "Viva Tel Aviv", Hanoch Piven" y "Las Fuentes" (consultar horario en El Albéitar) desde el lunes 5 de mayo. Asimismo, se llevará a cabo un ciclo de cine en el que se proyectará: día 5 a las 20h,"Las estrellas de Shlomi"; día 9, "A simple vista"; domingo 11 a las 20h "Sr. Baum". La proyección del 5 de mayo tendrá lugar en "El Albéitar" y las del 9 y 11 de mayo en el Musac de León. El jueves 8 a las 18h, en el marco de la Semana de Israel en León, tendrá lugar un taller gastronómico de la mano del chef Tony Piña. Más información en El Albéitar.

MADRID
DÍA 5. Myriam Moscona y la memoria sefardí. Myriam Moscona, autora de 
Myriam Moscona y su libro
Tela de sevoya, presentará su aclamada obra en un acto coorganizado por Centro Sefarad-Israel y la editorial Acantilado. Myriam es una escritora mexicana de familia búlgara sefardí. Es autora de diversos libros de poesía y Tela de sevoya la hizo acreedora del Premio Xavier Villaurrutia que supone uno de los más distinguidos reconocimientos literarios en México. A medio camino entre la novela, la poesía y la memoria, Tela de sevoya nos adentra en el territorio secreto de la palabra y su poder salvífico. Gracias a ella, Myriam Moscona, judía sefardí, revive las sombras y las voces de su pasado. El ladino, español aún hablado por los sefardíes originarios de Balcanes, se convierte en eficaz compañero en un viaje hacia Sofía, Plovdiv, Estambul, Esmirna o Salónica, donde pululan los fantasmas familiares. Será el 5 de mayo, 19 horas, en el Palacio de Cañete (Mayor, 69). Acceso gratuito.
DÍA 6. En recuerdo de Jaime Vándor. El Círculo de Amigos del Centro Cultural Davar convoca a una nueva tertulia del ciclo “Historias Personales”, en esta ocasión en torno a la figura de Jaime Vándor. Presentan la tertulia: Horacio Kohan, Concha Díaz Berzosa y Jacobo Israel Garzón. Pocas figuras del judaísmo español han destacado en el mundo intelectual y en de la lucha por las libertades y contra del racismo y el antisemitismo, como Jaime Vándor, recientemente fallecido. Profesor, escritor y fino poeta, sufrió el Holocausto en Budapest siendo un niño, y tanto él como su madre y hermano fueron salvados por la acción de Ángel Sanz Briz y la consiguiente del italiano G. Perlasca. Durante la tertulia, tres de las personas que le conocieron hablarán sobre el hombre y el autor. Será el martes 6 de mayo a las 20h en c/ Nicaragua, 20 Local. Se necesita inscripción previa de los tertulianos a jig.infodavar@gmail.com. No se requiere posterior confirmación.
DÍA 6. Presentación del proyecto sobre Biblia y mujeres. El proyecto de cooperación internacional "La Biblia y Las Mujeres”, avalado por la competencia de estudiosas pertenecientes a las tradiciones científicas de cuatro áreas lingüísticas (español, alemán, italiano e inglés), intenta cubrir los vacíos que se encuentran en el campo de la investigación bíblica referentes a las relaciones de las mujeres con el texto sagrado. La obra tiene como finalidad la redacción de una historia de los influjos y consecuencias de la Biblia en la historia de Occidente, prestando una atención particular a los temas de mayor relevancia en relación con las cuestiones de género. En el acto de presentación del proyecto intervendrán varias mujeres de prestigio académico y vínculo firme con los volúmenes –de entre los 22 que conforman el plan editorial- de la obra: Mercedes Navarro Puerto, directora de la colección para el área lingüística hispana. Biblista. Ha sido Profesora de Biblia Hebrea en la UP de Salamanca. Coordinadora del volumen sobre “La Torá”; Guadalupe Seijas de los Ríos Zarzosa, Profesora de Hebreo y de Literatura Hebrea, UCM. Especialista en Masora y sintaxis del hebreo bíblico; Isabel Gómez-Acebo Duque de Estrada. Biblista. Profesora jubilada de Biblia en la UP Comillas. Coordinadora del volumen sobre “Los Escritos”; Ángela Muñoz Fernández, profesora de Historia de Género e historia Cultural en la U. Castilla La Mancha. Directora del Seminario Permanente de Estudios de Género de la UCM. Coordinadora del volumen sobre “La Querelle des femmes”. Será el 6 de mayo a las 19 horas en el Palacio de Cañete (Mayor, 69). Acceso gratuito.
DÍA 7. Conferencia de Daniel Levy en Casa Árabe. La ex ministra de Asuntos Exteriores Ana Palacio y el director del Programa de Oriente Medio y Norte de África del European Council for Foreign Relations, Daniel Levy, analizarán el papel de la Unión Europea en los conflictos de Irán y Palestina. La conferencia, organizada por Casa Árabe y el Consejo Europeo de Relaciones Exteriores (ECFR), estará moderada por la directora de esglobal, Cristina Manzano, y será presentada por Karim Hauser, responsable de Gobernanza de Casa Árabe; y Francisco de Borja Lasheras, director adjunto de ECFR Madrid. Daniel Levy explicará por qué a la UE y a los EEUU les quedan pocas cartas para jugar como intermediarios en un proceso de paz donde la solución de dos estados parece más lejana que nunca. La pregunta es saber si, dada la poca disposición mostrada hasta ahora por el gobierno israelí, la UE puede jugar realmente algún rol facilitador y dinamizador. Daniel Levy es director del Programa de Oriente Medio y Norte de África del Consejo Europeo de Relaciones Exteriores (ECFR) en Londres. Es también investigador asociado del New America Foundation e investigador sénior de la Century Foundation. De 1999 a 2001, bajo el mandato de Ehud Barak, ocupó el cargo de asesor especial en el Gabinete del Primer Ministro y trabajó también de asesor político para el ministro de Justicia. Ha participado en las negociaciones del Proceso de Paz y la Iniciativa de Ginebra. El acto tendrá lugar el 7 de mayo a las 18:00 horas en el Auditorio de Casa Árabe en Madrid (c/ Alcalá, 62), y será en inglés con traducción simultánea al español. La entrada es libre hasta completar aforo.
DÍAS 7, 14, 21 y 28. Curso del CEJC. Actividades para este mes del Centro de Estudios Judeo-Cristianos, en la sede de nuestro Centro (Hilarión Eslava, 50 6º izda.) a las 19,00 horas. 7 de mayo: “La Iglesia en España y el judaísmo” a cargo de D. Jacobo Israel Garzón. 14 de mayo: “Dabru Emet (Decid Verdad)”  a cargo de D. Sam Bengio. 21 de mayo: “La Iglesia y el Estado de Israel: Acuerdos diplomáticos en 1993”a cargo del Dr. Elio Passeto, Superior del Instituto Ratisbonne de Jerusalén. Clausura del curso: será el miércoles 28 de mayo, a las 19,30 horas en el Salón de Actos de la Parroquia de San Juan Crisóstomo, c/ Doménico Scarlatti, 2. El título es: “Futuros desafíos en las relaciones judeo-católicas”, a cargo de Rav. Moshé Bendahan y el Dr. Elio Passeto, Superior del Instituto Ratisonnne de Jerusalén. Más información: tel. 91 543 12 51; secretaria@cejc-madrid.orgwww.cejc-madrid.org.
DÍA 8. Teatro y música con los sefardíes de Francia. La asociación judeoespañola Aki Estamos, les amis de la Lettre Sépharade, con sede en Paris, nació en 1998 con el propósito de vivir la cultura judeoespañola con un espíritu abierto y esforzarse en su transmisión a las generaciones venideras. Una nutrida representación de Aki Estamos nos brindará una velada particularmente dirigida a los aficionados a la música y al teatro, a las lenguas judeoespañolas y en general a la cultura sefardí. El programa será el siguiente: 1) El taller de Teatro de Aki Estamos presentará una escena típica judeo-española de los “tiempos de zemán” (tiempos antiguos). Se titula: “Fortuné se kere kazar!”. Este taller de teatro abrió sus puertas en París en enero 2013 y actuará por primera vez en España. La escena tiene lugar en los años 1920/1930 y se desarrolla en un Kortijo, plaza interior de las casas de ese tiempo. Duración de la representación: 30 minutos. 2) El Coro de Aki Estamos, fundado en 2011 y dirigido por Marlène Samoun, cantante muy célebre en Francia que interpreta cantos tradicionales judeo-españoles y también música góspel. Acompañado por un guitarrista, el coro interpretará canciones en judeo español, propias del mundo sefardí y venidas de Turquía, de Grecia, de los Balcanes, de Marruecos, o de la España medieval. Duración de la representación: 45/50 minutos. Será el 8 de mayo a las 19.30 horas en el Palacio de Cañete (Mayor, 69). Acceso gratuito.
Desde el DÍA 8. Fotos y objetos originales de Man Ray. Retorno a la razón (Retour à la raison, 1923), Emak Bakia (1926), Estrella de mar (L'Etoile de mer, 1928), presentadas por Pierre-Yves Butzbach. Más información en www.mondogaleria.com.
Man Ray
Mondo Galería (San Lucas, 9) presenta desde el 8 de mayo y hasta el 30 de junio “Vistas del Espíritu", una exposición de fotografías, obra gráfica y objetos originales de Man Ray (EEUU, 1890-Francia, 1976), comisariada por Pierre-Yves Butzbach (Francia, 1955) y Horacio Basilicus (Italia, 1963). Esta exposición inédita plantea un nuevo recorrido a través de la multifacética obra de Emmanuel Radnitsky, visionario de la fotografía como arte, miembro del grupo dadaísta en París y luego de los surrealistas, en la que la yuxtaposición de obras emblemáticas en diferentes medios ayuda a crear una imagen global del universo poético de este autor. Man Ray, reconocido como uno de los más grandes fotógrafos, ocupa un lugar prominente en la historia del arte del siglo XX. Algunas de sus fotografías se han convertido en emblemáticas e ineludibles. Visionario, él fue uno de los primeros en utilizar la fotografía no simplemente como un medio para reproducir, sino, como un verdadero medio para la creación en sí misma. Su última mujer Juliet Browner a quien conoció en Los Ángeles al volver de París debido a la Segunda Guerra Mundial, crea inmediatamente la Man Ray Trust, en colaboración con la cual se realiza esta exposición. El día 9 de Mayo con motivo de la exposición y para completar la obra multifacética de Man Ray se proyectarán en el Auditorio del Institut Français de España en Madrid las películas
DÍA 9. Cine de Man Ray en el Institut Français. Autor de cuatro filmes realizados entre 1923 y 1929, Man Ray se presenta como uno de los principales protagonistas de la vanguardia cinematográfica de los años veinte. Mientras está todavía en las primeras etapas, Man Ray se autoproclama, por una aliteración que no carece de ironía, “director de las películas malas”. Más que una referencia a uno de sus proyectos cinematográficos fallidos, Man Ray se refiere así a un anuncio efectista dentro del contexto dadaísta, una postura artística radical en un campo que la modernidad ha penetrado aún poco. El cine ocupa un sitio central en una obra que procede de desplazamientos y referencias entre pinturas, esculturas, fotografías y películas, transgrediendo los límites de una visión ordinaria, negándose a imitar el lenguaje cinematográfico. Man Ray hizo filmes para jugar, para disfrutar. Fue cineasta por desafiar. Lo aborda de forma experimental, y realiza sus películas como hace sus objetos, centrando el acto creativo en la espontaneidad y la improvisación. En el Teatro del Institut Français (c/ Marqués de la Ensenada, 10), con entrada libre, se proyectarán tres películas del director: Retorno a la razón (Retour à la raison, 1923), Emak Bakia (1926), Estrella de mar (L'Etoile de mer, 1928), presentadas con una intervención de Pierre-Yves Butzbach, “Man Ray, director de Malas Películas”. Será el viernes 9 de mayo en el marco de la exposición “Vistas del Espíritu. Fotografías, obra gráfica y objetos originales de Man Ray” que ofrece Mondo Galería.
Hasta el DÍA 11. Fotografías de Lynne Cohen en la Fundación Mapfre. Lynne Cohen (Racine, Wisconsin, 1944) es una artista Canadiense -se nacionalizó en 1980- que lleva casi medio siglo en la vanguardia de la práctica fotográfica. Su obra nos muestra los interiores de diversos lugares cuya tipología ha ido variando con el transcurso de los años; desde espacios íntimos como las salas de estar de sus vecinos, pasando por salones de baile, clubes privados, aulas y spas, hasta espacios de acceso restringido como instalaciones militares, laboratorios o campos de tiro. En todos ellos vemos los rastros de la presencia humana, ya sea la perfecta simetría en la colocación de elementos ornamentales como en Living Room, Racine, Wisconsin (1971), o las manchas de las balas de pintura en Untitled (Balloons) (2007). Sin embargo, la artista nunca fotografía personas. A través de 86 obras, esta exposición narra la evolución de la mirada singular de Lynne Cohen y ofrece al espectador una inmejorable oportunidad para visitar los espacios que esta artista ha fotografiado durante su dilatada carrera. Está en la Sala AZCA de la Fundación Mapfre hasta el 11 de mayo.
DÍA 12. Asaf Avidan actuará por vez primera en Madrid. Una voz única, maravillosamente femenina, con la que juega con el ayer y el hoy. Asaf Avidan es una de esas rarezas, un joven cantautor y músico israelí. Sus cuerdas vocales le sitúan en la senda de cantantes modernos excéntricos como Joanna Newsom o Amy Winehouse. En 2006 creó la banda de folk rock Asaf Avidan & The Mojos, en Jerusalén, con la que grabó tres álbumes (The Reckoning en 2008, Poor Boy/LuckyMan en 2009 y Throughthe Gale en 2010). Con su hit One Day/Reckoning Song alcanzó fama internacional y en 2012 emprendió su carrera en solitario. En 2013 lanza Different Pulses. Será en el Nuevo Teatro Alcalá, Sala 1 (c/ Jorge Juan, 62). Desde 25€.
DÍA 13. Homenaje lírico a Vera Rózsa.
Vera Rózsa
La Fundación Madrid Ópera Estudio, en colaboración con Centro Sefarad Israel, presentará la Primera Edición de las Jornadas Internacionales 'Maestra Vera Rozsa’ ofreciendo un concierto interpretado por los alumnos de Proscenio - Madrid Ópera Estudio. Vera Rózsa, que da nombre a las Jornadas, fue una cantante judeo-húngara (1917-2010) alumna del compositor Zoltán Kodály, quien le ayudó a esconderse durante las persecuciones de los nazis a los judíos en Hungría. Su primer marido pereció en el Holocausto. Solista en la Ópera Nacional de Hungría de Budapest y posteriormente en la Ópera Estatal de Viena, perdió el uso de un pulmón a causa las privaciones pasadas en la Segunda Guerra Mundial lo que le permitió desarrollar una técnica de respiración que le dio gran celebridad. Será el 13 de mayo a las 19h en el Palacio de Cañete (c/ Mayor, 69). Acceso libre.
DÍA 14. Conferencia de Verónica Nehama sobre Irene Némirovsky. Verónica Nehama dictará la conferencia “Irene Némirovsky, judía a su pesar”, acerca de la monumental escritora, autora de obras maestras como El baile y Suite Francesa, dueña de una inagotable cultura que incluía varios idiomas, arrestada y deportada desde la Francia que le negó su nacionalidad, muerta en la sinrazón y la desmesura de Auschwitz. Verónica Nehama nació en Alejandría, en el seno de una familia sefardita, y es autora de la novela Las Turquesas Mágicas. En palabras de Verónica Nehama, “La trágica vida de Irene Némirovsky y su absurda muerte contienen las claves esenciales para comprender la docena de novelas que conforman su obra, de impecable factura literaria, donde disecciona a sus correligionarios a los que tilda de raza maldita, estigmatizada y apátrida. Llenos de humor corrosivo, elaborados con precisión quirúrgica y una deslumbrante riqueza de vocabulario, sus textos nos introducen en un mundo despiadado, que no permite a esta judía recalcitrante renunciar a la esencia denostada, que late dolorosamente en su alma.” Será el 14 de mayo a las 19h en el Palacio de Cañete (c/ Mayor, 69). Acceso gratuito.
Jacques Offenbach
Desde el DÍA 17. Ópera de Jacques Offenbach en el Teatro Real. Les contes d'Hoffmann, de Jacques Offenbach (1819-1880). En esta nueva versión de Les contes d’Hoffmann que presenta el Teatro Real, Nicklausse, la musa y el alter ego de Hoffmann, canta al final de la ópera: “On est grand par l’amour, mais plus grand par les pleurs” (El amor nos hace grandes, y más grande aún el llanto). Este es un motivo del considerado “el siempre divertido Offenbach” y, sin embargo, se trata de una concepción artística con la que se une al movimiento romántico desde Victor Hugo hasta Thomas Mann pasando por Berlioz, para el que la obra de arte y la inspiración surgen del sufrimiento y la melancolía sobre el acontecer del mundo. Esto convierte a la única ópera de Offenbach en una singular creación en la que el arte triunfa sobre el dolor del amor. Les contes d’Hoffmann se define como Opéra fantastique en cinco actos. Libreto de Jules Barbier, basado en la obra de teatro homónima de Barbier y Michel Carré, inspirada en cuentos de E.T.A. Hoffmann. Se trata de una nueva producción del Teatro Real, en coproducción con la Ópera de Stuttgart, con Coro y Orquesta Titulares del Teatro Real (Coro Intermezzo / Orquesta Sinfónica de Madrid). La dirección musical es de Sylvain Cambreling y Till Drömann (mayo 28, 31 - junio 3, 18, 21), la dirección de escena está a cargo de Christoph Marthaler. El coro será dirigido por Andrés Máspero. En el reparto, Hoffmann será interpretado por Eric Cutler (mayo 17, 21, 25, 28 - junio 3, 6, 9, 12, 15) y Jean-Noël Briend (mayo 31 - junio 18, 21); la Musa / Nicklausse por Anne Sofie von Otter (mayo 17, 21, 25, 28 - junio 3, 6, 9, 12, 15) y Hannah Esther Minutillo (mayo 31 - junio 18, 21).
El Teatro Real, Madrid, ofrece del 17 de mayo al 21 de junio
Hasta el DÍA 19. Amos Gitai en el Museo Reina Sofía. El Museo Reina Sofía de Madrid presenta hasta el 19 de mayo, la exposición “Biografía, historia, territorios”, que recorre los lugares y personajes que han marcado la obra y la biografía del cineasta israelí Amos Gitai (Haifa, 1950). A partir de fragmentos de sus películas y documentos de su archivo personal, se traza su biografía intelectual, examinando la forma en la que el cineasta ha interpretado su genealogía: la arquitectura de su padre, Munio Weinraub, y las vivencias relatadas por su madre, Efratia Margalit. La exposición está dividida en nueve salas que se estructurarán en torno a fragmentos de las películas de Gitai. Estos fragmentos servirán de marco para un recorrido por su historia familiar, trazado a través de conceptos como el hogar, el exilio, el control social o la utopía. Por un lado, y a través de la figura de su padre, se analiza la historia de la arquitectura contemporánea, la ocupación del territorio y el papel de los judíos en la Bauhaus y en la construcción del nuevo Estado de Israel. Por otro, la historia de su familia materna, donde narra los viajes de los primeros colonos y la utopía de izquierdas presente en los primeros asentamientos y kibutz. Amos Gitai se formó como arquitecto siguiendo los pasos de su padre. Durante la guerra de Iom Kipur (octubre 1973) su carrera dio un giro hacia la cinematografía gracias al uso de una cámara Super 8 que utilizaba durante sus misiones en helicóptero. Como cineasta ha realizado más de 40 películas de ficción y documentales, en las que explora la historia y los conflictos de Oriente Próximo. Su biografía, y la de su familia, está muy presente en su obra y en ella ha rendido homenaje tanto a la figura de su padre como a la de su madre. Galardonado con el Premio de la Crítica del Festival de Venecia en 1989, por Berlín-Jerusalén, su obra ha sido objeto de varias retrospectivas, destacando la del Centro Georges Pompidou (2003) o la del Lincoln Center (2005).
Exposición: 'Jan Karski, una misión para la humanidad'. El Instituto Polaco de Cultura y el Centro Sefarad-Israel presentan una exposición compuesta por 22 paneles que van desgranando la audaz misión de Jan Karski y su compromiso con la justicia y la paz durante la II Guerra Mundial. Jan Karski (cuyo verdadero nombre era Jan Kozielewski, 1914-2000) fue protagonista de una extraordinaria misión durante la II Guerra Mundial. Como mensajero del Estado Clandestino, creado por la Resistencia Polaca, atravesó el continente europeo en guerra para informar a los líderes occidentales sobre las prácticas abominables que conformaban el Holocausto. Con el objeto de investigar los acontecimientos que acaecían en Polonia bajo la ocupación nazi, la Resistencia introdujo a Karski dentro del gueto de Varsovia y en un campo de tránsito para los judíos destinados a ser asesinados en las cámaras de gas. Gracias a ello, pudo dar un testimonio de primera mano al Presidente de los EE.UU. Franklin D. Roosevelt, al Ministro de Asuntos Exteriores Británico, Anthony Eden y a otros dirigentes aliados. Por desgracia, sus interlocutores no fueron capaces de creer en la magnitud de la tragedia que se estaba desarrollando en la Polonia ocupada. En reconocimiento a sus esfuerzos, le fue concedida la medalla de Justo entre las Naciones, así como los más altos honores civiles; entre ellos, en mayo de 2012 y a título póstumo, le fue otorgada la Medalla de la Libertad por el presidente de EE.UU., Barack Obama. La revista estadounidense Newsweek incluyó a Karski en la lista de personajes más destacados y heroicos del siglo XX. “¿Fue Karski un hombre valiente? Creo que sería mejor decir que fue un hombre justo”, dijo Elie Wiesel, superviviente del Holocausto, y quien añadió: “Gracias a él, las próximas generaciones serán capaces de creer en la humanidad”. 'Jan Karski, una misión para la humanidad', ha recorrido con éxitos ciudades como Bruselas, Roma, Ottawa, Chicago, o Nueva York, antes de recalar en el Palacio de Cañete de Madrid (Mayor, 69). La exposición permanecerá abierta al público hasta el 30 de junio. Acceso gratuito.
La Biblioteca Nacional de Israel en Casa del Lector.
Biblioteca Nacional de Israel (Jerusalén)
Casa del Lector ofrece la exposición digital “La Biblioteca Nacional de Israel: depósito de memoria” hasta el 21 de septiembre. Con esta exposición Casa del Lector inicia el proyecto Biblioteca para ser ventana de las grandes bibliotecas del mundo. Una exposición digital e interactiva que recorre los fascinantes fondos de la Biblioteca Nacional de Israel (BNI) a través de documentos, algunos de ellos digitalizados por primera vez, vídeos, archivos sonoros y otros contenidos multimedia que nos cuentan la memoria del pueblo judío. Una experiencia digital que podrá verse a través de dispositivos móviles y tabletas, tanto con el sistema operativo iOS como Android. En los paneles, los visitantes encontrarán códigos QR para acceder directamente, en español o en inglés, a los contenidos multimedia de cada una de las ocho secciones virtuales que componen la muestra. Con motivo de este proyecto se han digitalizado y traducido por primera vez documentos tan relevantes como una carta de Stefan Zweig de 1933 en la que revela el clima antisemita que ya se respiraba en Austria en esa fecha tan temprana, y una importante carta de las autoridades franquistas a Max Horkheimer donde le informan sobre las circunstancias del fallecimiento de Walter Benjamin en Portbou. El contenido de la exposición se divide en los siguientes apartados:
  • El comentario sobre la Mishná de Maimónides: La Biblioteca Nacional de Israel posee partes del manuscrito original de su revolucionario comentario sobre la Mishná, el texto canónico de la Ley Judía.
  • La colección islámica: Un Corán andalusí del siglo XII, un poema épico persa iluminado que cuenta la historia de Alejandro Magno y un espléndido Corán safávida confiscado por el sultán otomano son algunos de los raros y magníficos manuscritos que el estudioso A.S. Yahuda donó a la colección islámica de la BNI y que podremos ver en este apartado.
  • La Torá española: Conoceremos la increíble historia de un rollo sagrado de la Torá que fue escrito en España en el siglo XIV, viajó a la isla de Rodas con los judíos que fueron expulsados y se ocultó en una mezquita musulmana durante la ocupación nazi.
  • Escritos teológicos de Newton: El gran Isaac Newton fue también un fervoroso teólogo que pensaba que podía prever el futuro interpretando las Escrituras, como demuestran los escritos teológicos de la BNI que aquí se muestran. De acuerdo con sus cálculos el Fin del Mundo tendrá lugar en el año 2060.
  • La Cábala según Menahem de Lonzano: En el año 2010 se descubrió un manuscrito único en un desván de Israel, y fue adquirido por la BNI. Escrito en 1610 por Menahem de Lonzano, es una importante contribución para comprender la Cábala.
  • Mapas de Tierra Santa y Jerusalén: Cristianos y judíos de todo el mundo siempre soñaron con ver Tierra Santa. Los que viajaron compartieron sus experiencias a través de palabras y dibujos, reales e imaginarios, que presentamos en esta sección.
  • Zweig, Benjamin y Kafka: Stefan Zweig, Walter Benjamin y Franz Kafka fueron destacadas figuras del panorama cultural alemán en el periodo de entreguerras. Su mundo se derrumbó cuando los nazis llegaron al poder, pero sus obras perduran. Parte de sus archivos se conservan en la BNI y podrán verse en esta exposición.
  • El diario de Elimelech Basch: La familia Basch, los padres y sus ocho hijos, fue deportada a Auschwitz en mayo de 1944 durante la fiesta judía de Shavuot (Pentecostés). La historia de sus últimos días se cuenta en el conmovedor diario que escribió el padre y que custodia la BNI.
Casa del Lector y la Biblioteca Nacional de Israel organizan esta exposición, hasta el 21 de septiembre, con la colaboración de la Embajada de Israel en España y Centro Sefarad-Israel. Comisariada por Milka Levy-Rubin, Responsable de Humanidades de la BNI. Vea más en: http://casalector.fundaciongsr.com/1288/Exposicion-digital-La-Bibli#sthash.J7rh1nmv.dpuf.

SEGOVIA
DÍA 3. Taller de Joyería con la artista Claudia Tijman. La próxima propuesta del VII Ciclo de Actividades en la Judería tendrá lugar el sábado 3 de mayo. Se trata del taller de joyería que dirigirá Claudia Tijman, artista judía argentina formada en Bellas Artes y residente en Madrid desde hace años. Se estudiarán los distintos significados y valores de las letras en hebreo y, posteriormente, se elaborará una joya en resina hecha a partir de madera y algodón. Esta resina se puede considerar el único plástico de origen vegetal. La actividad se desarrollará en el Centro Didáctico de la Judería entre las 11 y las 14h. Para participar es necesario realizar reserva previa en la Central de Reservas del Centro de Recepción de Visitantes o en www.reservasdesegovia.com. El taller, cuyo coste es de 8€ por persona, está dirigido al público adulto. Toda la información acerca de las actividades pueden consultarse en la página web de Turismo de Segovia www.turismodesegovia.com, en juderia.turismodesegovia.com y en el teléfono 921 462 396 perteneciente al Centro Didáctico.
DÍA 17. Noche de klezmer y cabaret con Emilia Król.
Emilia Król
El sábado 17 de mayo podremos disfrutar de la Noche de Klezmer y Cabaret, una velada homenaje a grandes compositores y poetas judíos-polacos del periodo de entreguerras, auténticas leyendas que vivieron su momento de esplendor en la Polonia en los años 20 y 30 y cuya vida se vio truncada tras la invasión del ejército alemán en 1939. Por fortuna nos dejaron sus obras: canciones alegres y tristes, canciones de amor y de desamor, canciones melancólicas, de humor, de tintes políticos. Espectáculo que pretende evocar aquel mundo perdido a través de las melodías judías tradicionales klezmer y las canciones de aquella época. Las canciones serán interpretadas tanto en polaco, como en ídish, francés y alemán por Emilia Król, artista polaca afincada en España que ha introducido en el panorama artístico las melodías eslavas y la música de los judíos centroeuropeos. Las entradas, a un precio de 8 €, pueden adquirirse en la Central de Reservas del Centro de Recepción de Visitantes de Segovia o a través del a página web  www.reservasdesegovia.com. Lugar: Sala Boss (c/ Juan Bravo, 30). Hora: 22h.
Exposición de piezas de Miguel de la Rocha. El VII Ciclo de Actividades en la Judería comenzó con la presentación de las piezas de Miguel de la Rocha, artista judío residente en España, que colabora con la cesión de diferentes piezas antiguas judías, algunas de las cuales pasarán a formar parte de la exposición permanente del Centro Didáctico de la Judería. Él mismo ha realizado varias copias de piezas antiguas. En el Centro Didáctico de la Judería con entrada libre.

TENERIFE
DÍAS 15 al 23. Semana de Israel con gastronomía, cine y exposiciones. Del 15 al 23 de mayo se llevará a cabo en Santa Cruz de Tenerife la Semana Cultural de Israel que incluirá jornadas gastronómicas, exposiciones, un ciclo de cine, etc. En el marco de esta Semana de Israel se podrá disfrutar de la exposición “25 años de las relaciones diplomáticas España-Israel” los días jueves 15 al viernes 23 de mayo en la Antigua Biblioteca Ex Convento Santo Domingo. En la 2ª planta del Claustro. Convento de Santo Domingo de Tenerife, se presenta también la exposición "Joseph Bau. El pintor de Cracovia" los mismos días. Por otra parte, en el Restaurante "El Casino" tendrán lugar las Jornadas Gastronómicas de Israel, el viernes 16 de 20 a 23h; el sábado 17 de 13 a 16h y de 20 a 23h; y el domingo 18 de 13 a 16h.

TOLEDO
Exposición y conferencias en el Museo Sefardí de Toledo. El Museo Sefardí ofrece un conjunto de actividades en memoria de la expulsión de los judíos españoles y de las víctimas del Holocausto. El artista judeo-alemán Wolf Vostell fue uno de los representantes más sobresalientes dentro de la vanguardia artística del siglo XX, cuya obra estuvo impulsada por un mismo principio: la estética de la destrucción que pretende simbolizar el carácter negativo y agresivo del mundo contemporáneo. De Vostell expone “Shoah (1492-1945)”, un inmenso tríptico realizado en acrílico y hormigón, creado en 1997 en memoria de la expulsión de los judíos españoles y de las víctimas del Holocausto, que él mismo definió como un “infinito puente de más de 500 años sobre ese mar de lágrimas de las víctimas sojuzgadas, expulsadas, perseguidas y masacradas”. La exposición, comisariada por Alfredo Mateos Paramio, ha sido organizada por la Subdirección General de Promoción de las Bellas Artes del Ministerio de Educación, Cultura y Deporte y el Museo Sefardí, y ha contado con la colaboración del Consorcio Museo Vostell de Malpartida. Junto a la exposición se ofrecen debates y coloquios programados en torno a la Cultura y la Memoria.
Michal Rovner en el Centro Cultural San Marcos. Hasta el 14 de junio, la artista israelí Michal Rovner expone su pieza La corriente de Toledo en el marco del IV Centenario de la muerte de El Greco (consultar horarios en el tel. 925 22 16 16). En el Centro Cultural San Marcos de Toledo (Calle de la Trinidad, 7).

TORTOSA
DÍA 3. Presencia judía en la ‘Festa de les revistes’. El 3 de mayo, a partir de las 10h tiene lugar la ‘Festa de les revistes’ en el Pavelló firal (Av. Remolins, 17-21) y en diferentes espacios del casco antiguo de la ciudad. Jornada organizada por las revistas Cuina, Descobrir y Sapiens con un programa de actividades gratuitas dirigidas a todos los públicos que permiten descubrir la historia de Tortosa de manera festiva. Visitas a la judería, cocina sefardí, la Disputa de Tortosa o la documentación que el Archivo Comarcal conserva de la aljama judía de la ciudad, son parte de la variada oferta de esta jornada. Más información: www.sapiens.cat. Todo el programa en: http://www.sapiens.cat/ca/festa-revistes.php.

ZARAGOZA
DÍAS 12 al 15. II Jornadas Culturales Sefardíes. En la Biblioteca de Aragón (c/ Dr. Cerrada, 22), desde el 12 al 15 de mayo tendrá lugar una nueva edición de unas jornadas dedicadas al estudio de la cultura hispano judía, así como su patrimonio inmaterial, surgido en torno a la presencia del pueblo judío en la península Ibérica y más en particular en Aragón. Estas jornadas buscan entender y explicar el fenómeno para todos los estudiosos e interesados y para el público en general. La inauguración de las Jornadas se hará el lunes 12 a las 19h con la entrega del Premio Ibn Paquda 2014 a Centro Sefarad-Israel, y en el que Fernando Martínez Vara de Rey pronunciará una conferencia sobre “Diáspora sefardí y el proyecto Erensia del Centro Sefarad-Israel”. El martes 13 a las 19h, la profesora Pilar Segarra dictará la conferencia “Una visión de la mujer judía”. El miércoles 14 a las 19h, Almuayad Mahmoud, Técnico en Turismo, Cultura y Patrimonio, hablará sobre “Híjar, 1482. La imprenta hebrea más antigua de la Corona de Aragón”. Para terminar, el jueves 15 a las 19h, J. Vicente Zalaya (editor y librero especializado) dictará una conferencia sobre “Huellas y rastros judíos en la vieja Sefarad”. Las jornadas están organizadas por A.C. Sefarad Aragón, A. Amistad Judeo Aragonesa y Libros Certeza-Riopiedras Ediciones, con la colaboración de la Red de Juderías de España, Centro Sefarad-Israel, Casa de las Culturas, Proyecto Zaragoza de las Tres Culturas (A. Distintos en la Igualdad) y la Biblioteca de Aragón. Más información en A.C. Sefarad Aragón, Tel.: 657 508 604, http://sefaradaragon.org y sefarad.aragon@gmail.com.

ACTIVIDADES DEL EXTERIOR

ARGENTINA
DÍA 7. Concierto en Buenos Aires por los 66 años de Israel. Concierto extraordinario en celebración del 66° Aniversario de la creación del Estado de Israel: Multipiano de la Universidad de Tel Aviv con NKO, la Orquesta Filarmónica de los kibutzim de Israel. Multipiano es un grupo de virtuosos pianistas israelíes que ejecutan obras en dos pianos, a 2, 4 y 6 manos. La Orquesta NKO está compuesta por 35 músicos y fue proclamada en 2013 como la Mejor Orquesta en Israel, compartiendo este título con la Filarmónica de Israel. Director musical: Shalev Ad-El. En Programa: obras de Meyerbeer, Mozart, Fanny Mendelssohn y Félix Mendelssohn. Será el miércoles 7 de mayo a las 20.30h en el Templo de la Comunidad AMIJAI (Arribeños 2355, Buenos Aires). Informes: 4833-7090 / info@auta.org.ar.

FRANCIA
Abel Pann en París.
Pintura de Abel Pann
El Museo de Arte e Historia del Judaísmo presenta en sus salas de París, “Abel Pann. Œuvres de guerre (1915-1917)”. Presentado en ocasión del centenario de la primera guerra mundial, la exposición reúne 60 estampas realizadas por Abel Pann desde 1915 a 1917. Son obras de las que el Mahj conserva una extensa colección. Evocan las atrocidades del ejército alemán en el frente occidental, pero también la dramática situación de los judíos en el frente oriental. Abel Pann (1883–1963), nacido Abba Pfeffermann en Latvia o en Kreslawka, Vitebsk, Bielorrusia, según las fuentes, fue un destacado artista judío europeo que vivió casi toda su vida adulta en Jerusalén y fue muy celebrado en el mundo judío por sus pinturas sobre temas bíblicos.

ISRAEL
Dos mil años de historia bíblica en el Museo de Jerusalén. La exposición “El Libro de los Libros” exhibe 2.000 años de textos de la Biblia. Por primera vez en la historia, cerca de 200 de los más raros manuscritos bíblicos y textos se muestran en el Museo de Jerusalén, hasta octubre de 2014. La exposición que incluye fragmentos originales de la Septuaginta, la Vulgata, la Biblia de Gutenberg y la guenizá de El Cairo, junto con manuscritos iluminados medievales, rollos de la Torá y otras reliquias bíblicas. Al final hay una reproducción de trabajos del siglo XV de Gutenberg, con la imprenta que revolucionó la disponibilidad de las Escrituras. Desde que abrió en octubre pasado, el espectáculo ha atraído a tantos visitantes que se prolongó seis meses más. Una de las razones de su popularidad es que “Libro de los Libros” no es sólo los artefactos exhibidos bajo vidrio. Con el uso de iPads instalados a lo largo de la exposición, los espectadores pueden “abrir” las obras de incalculable valor, ampliar y navegar a través de imágenes de todas las páginas, y hacer clic en las viñetas para conocer información adicional. Hay audioguías disponibles en español, portugués, italiano, hebreo, inglés, árabe, ruso, alemán y holandés. La exposición surgió de la Green Collection, unas 40.000 antigüedades bíblicas acumuladas en los últimos cuatro años por esta familia de Oklahoma. Los Green, que son cristianos, tienen previsto instalar los elementos de un futuro Museo de la Biblia en Washington, DC. Por ahora, una exposición itinerante se entrecruza en el mundo, con Jerusalén y el Vaticano como dos paradas importantes. El suelo de la exposición es un mapa, llevando a los visitantes de Israel a través de las arenas de Egipto, a través del Medio Oriente y al Sur y Europa Occidental como la Biblia se extendió por el mundo. Un iluminado Rollo de Ester del siglo XVII emplea ilustraciones de estilo de cómic que a veces sugieren los comentarios al texto. También se muestran dos hojas de la Biblia de Gutenberg (1450), un punto de inflexión en la historia bíblica.
La vestimenta de las comunidades judías en todo el mundo. Burkas y chadores, tutús, corpiños y túnicas de diversos colores y volúmenes, se combinan con vestidos de finas telas y bordados, en una exposición recién inaugurada, que muestra cómo vestían las comunidades judías en todo el mundo. El Museo de Israel alberga la más amplia exhibición que aborda esta temática bajo el título de "Códigos de Vestimenta: Mostrando el Armario Judío", que se prolongará hasta octubre próximo. Más de un centenar de atuendos procedentes de cuatro continentes muestran las costumbres y tradiciones, así como códigos de modestia y moda en las comunidades judías entre los siglos XVIII y XX. Como plato fuerte, el visitante comprueba nada más adentrarse que las mujeres en determinadas comunidades se cubrían completamente hasta desaparecer. A mediados del siglo XX en Herat, Afganistán, el atuendo diario de las judías era un burka de color blanco con celosía que cubría el rostro y por encima un chador negro, que difería del de las musulmanas porque estas lucían vivos colores. Los atuendos expuestos forman parte de una colección museística de más de diez mil piezas, la mayoría trajes festivos que sobrevivieron al paso del tiempo gracias a su excepcional utilidad. Cierra la muestra una sección en la que la ropa tiene un significado más allá del mero uso, donde se expone la pieza más antigua de la colección: un talit (chal litúrgico) del siglo XVIII y origen alemán con motivos muy actuales para la época. También describe la tradición que seguían las mujeres sefardíes en comunidades bajo el Imperio Otomano de donar sus vestidos a las sinagogas o pasarse los trajes de novia entre las casaderas.

MARRUECOS
Desde el DÍA 8. Exposición en Rabat sobre los hispanojudíos de Marruecos. La exposición “Los hispanojudíos de Marruecos y sus diásporas” se ofrece en la sede del Instituto Cervantes de Rabat, del 8 de mayo al 8 de junio. La exposición recoge un conjunto de fotografías y textos que reflejan los elementos históricos y socioculturales de los sefardíes del norte de Marruecos. Los fondos de tal exposición, comisariada y producida por Centro Sefarad-Israel, proceden en su mayoría de álbumes familiares. Lugares como Tánger, Tetuán, Larache, Arcila, Nador, Xauen, en principio, y más tarde, Ceuta y Melilla, se convirtieron en destino de los más de 100.000 judíos, aproximadamente, que provenían de la Península ibérica, desde los últimos años del siglo XV. “Los hispanojudíos de Marruecos y sus diásporas” recrea los antecedentes históricos de la diáspora y el desarrollo del Protectorado Español en Marruecos, la vida cotidiana en las ciudades, y la singularidad de aspectos tales como los rituales litúrgicos, la lengua o la gastronomía.

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